Roger Tsai的部落格

觀賞伍迪艾倫2016年新片《咖啡·愛情》(CAFÉ SOCIALTY)。這是他第47部電影。今年滿80歲，每年還是推出一部自編自導 的電影，令人欽佩！祝福他長命百歲。

伍迪艾倫是少數集編導於一身的大師級導演。在近50年的電影生涯，47部(編)導電影，15次被金像獎提名5次得獎，1次最佳電影，1次最佳導演，3次最佳原創劇本獎。1997年《安妮霍爾》囊獲最佳影片、最佳導演及最佳原創劇本三大獎。頒獎時他沒到場，跑去爵士樂團吹單簧管，據稱因而得罪金像獎單位。他有一陣子在美不得志轉往歐洲發展。

伍迪艾倫的電影有一些特點：爵士音樂(背景音樂或現場演奏)幾乎貫穿全場；喜歡引用文學、哲學及心理學術語或短句；傳達猶太人的價值觀與宗教觀(伍迪艾倫是猶太人)；常以女主角為主(男主角被弱化)的愛情故事；以大都會城市為場景(美國以紐約為主特別是曼哈頓區，涉及影視則以加州洛杉磯好萊塢為背景；歐洲羅馬、巴黎、巴塞隆納等城市都曾納入電影的場景)；常參與演出或自己錄音旁白；對白雋語成章風趣又有內涵；對上流社會及好萊塢影劇圈極盡諷刺與調侃，調性主要偏向喜劇--探討人生有深度的喜劇。以上特點掌握得到，基本上觀賞伍迪艾倫的電影就能得到一定程度的共鳴與理解。另伍迪艾倫的電影經常是美國哲學系倫理學的case study，有一本書就是集結了15位美國大學哲學系教授對其電影的哲學分析與論述。

伍迪艾倫這部新片：《咖啡·愛情》(CAFÉ SOCIALTY)，從英文片名及中文的意譯片名就能了解到電影要處理的議題。英文"咖啡社會"這裡所指涉的背景與設定的場景是在1930年代晚期的好萊塢上流社會。電影就在這個時空背景以及特定場域的愛情故事。

伍迪艾倫時常用電影諷刺與挖苦好萊塢上流社會。這次也不例外。這部新片最大不同的是特別彰顯男主角，這與他一貫以女主角戲份為重的作風大異其趣！

背景音樂是爵士樂是必然的，不過這次片中爵士樂現場演奏的場景頻繁的出現。

片中引用哲學家的話是希臘哲學家蘇格拉底著名的一句話：「未經檢視的人生，是不值得活的人生。」不過他隨後在對白又補上這句話：「但要經過檢視的人生是要付出很大的代價。」

片中在猶太家庭成員的互動及對話中傳達了許多猶太人的價值觀以及非猶太人對猶太人的傳統刻板印象。

而在宗教觀方面，特別表達了基督教與猶太教的差異：主角的黑道老哥因案入獄在執行死刑前改信基督教理由是基督教有"來生"的概念。對於猶太教而言唯有信猶太教的猶太人才是上帝的子民，因此信仰的改變對於猶太家庭是無法接受，片中對於即將服刑的黑道老哥的改信基督教雖然有責難但是為了能永生而改信卻不置可否。

愛情觀是戲中的主軸：

如果妳是一位剛畢業不久家境不佳，職位為助理，碰到以下兩位男子熱情的追求，妳會做如何抉擇？ 一位是有權多金但已婚且是大叔年紀的好萊塢名經紀人為了妳願離婚與妳交往最後決定娶妳；另一位涉世未深身無分文但熱情又積極任事的年輕男子，在條件不佳之下也想娶妳回紐約。最後發現這位年輕人是從紐約到好萊塢投靠他舅舅並在他舅舅的經紀公司上班，而這位有權多金已婚的大叔經紀人就是他舅舅！

妳會如何抉擇？選擇年輕人就是平鋪直述老掉牙的浪漫故事了。伍迪艾倫當然安排選擇他舅舅，戲劇才有衝突的張力！這戲劇張力如何鋪陳與發展就請各位買票進場觀賞伍迪艾倫的年度電影：《咖啡·愛情》自己親身去體會與感受吧！